卡提耶‧布列松

（Henri Cartier - Bresson, 1908 ~ 2004）

‧在這個被利字壓垮的世間，被高科技聲聲催討、糟蹋的世間，全球化 --- 這個新的奴隸制度 --- 帶來的權力飢渴正在蹂躪；在這些之外，友誼還存在，愛存在。

‧有些人習慣在拍照前安排好一切，有些人則喜歡四處尋找畫面，並將之捕捉下來。對我來說，相機就是我的素描本，一個讓直覺與自發性作用的工具，更是瞬間的掌控者，它用視覺的方式發問，又同時做出決定。

‧我的熱情，從來就不在「攝影這件事本身」，而是為了一種可能性，在忘卻自我的那幾分之一秒裡，因為記錄下某種主題以及形式之美所激盪出的情感，那是一種被眼前送上的東西所喚醒的幾何。

‧我覺得身為肖像攝影師是危險的，你只能照著顧客的要求行事，因為他們當中只有少數例外，其餘的人都希望自己看來更帥更美，如此一來所謂的真實將蕩然無存。

‧跟肖像的人為性相比，我毋寧更喜歡那些在證照攝影館的玻璃窗裡、一張接著一張彼此緊挨的大頭照。這些臉孔總是可以讓人提問，並在其中發掘出一種紀錄性，儘管當中找不到人們所期待擁有的詩意。

‧相機對我們而言是一項工具，而不是一個可愛的機械玩具。只要能夠讓人舒服輕鬆地操作，達到我們想做的事就已經足夠。

‧某些人對於攝影技巧的看法，亦即毫無節制地去追求影像清晰度的偏好，總是逗得我很樂；這是一種對於精雕細琢的熱情，還是他們希望藉由逼真的錯覺好能更緊抓住現實一些？不管怎樣，這些人都遠離了真正問題的核心，如同另一世代的人嘗試用藝術的朦朧感來包裝自己的軼聞故事。

‧關於攝影在造形藝術中應該擁有什麼位階、占據什麼位置的辯證，從來都不在我關心範圍裡，因為這個階段性的問題，在我看來純粹是學院性的。

‧我是一個視覺性的人，我觀察、觀察、再觀察，透過雙眼我才能理解事物。

‧我拒絕當一名先驅者，我一輩子都想盡辦法變得低調，以便更清楚觀察。

‧我對純思考不感興趣。攝影是個體力活，你得變換位置、不斷移動..... 身體跟精神必須合而為一。


--- 《心靈之眼：決定性瞬間 --- 布列松談攝影》